La fórmula infinita

 

Si algo funciona no hay que tocarlo, que como frase hecha está muy aparente y eso, pero que tomada al pie de la letra puede enmascarar medianías, revistiéndolas de eso tan manido de la eficacia. THE CHILDE es una película coreana que se pudo ver fuera de concurso en Sitges, y que cumple al dedillo con todos y cada uno de estos preceptos, haciendo esperar al espectador más avisado sobre alguna "variación genial", que efectivamente nunca se da. Esto se explica si conocemos a su autor, el irregular Park Hoon-jung; un director "total", dotado de un talento visual impresionante, pero al que le cuesta un mundo remontar unos guiones perezosamente ingeniosos. En su mejor película, NEW WORLD, esto era solventado gracias a una trama que funcionaba como un metrónomo, cosa que no ocurría, por ejemplo, en NOCHE EN EL PARAÍSO, con la que THE CHILDE comparte la dispersión de su motivo principal, para dar paso a un agotador carrusel de persecuciones, mamporros, disparos y, cómo no, peleas en minoría, desde ya la variante asiática por antonomasia. Y eso que empieza muy bien, retratando a su protagonista, un "copino", mestizo filipino, que malvive con peleas clandestinas de boxeo, esperando reunir dinero para operar a su madre enferma. Sin saber cómo, se ve envuelto en un turbio negocio que lo lleva hasta Corea del Sur, de donde se supone que es su padre, al que no ha visto nunca, pero no sospecha que en realidad se dirige a una trampa en la que él ha de ser la víctima. Sólo a chispazos logra el director y guionista construir un film original y sorpresivo, pero insisto en que sus dos horas de acción desenfrenada llegan a ser agotadoras por acumulación, y es un mal que el cine asiático arrastra conscientemente, porque supongo que su industria "así lo ve", y no de ninguna otra manera.

La he visto muchas veces antes.

Saludos.

Saturación por acumulación

 

El cine del coreano Park Hoon-jung mantiene una curiosa constante, desde que filmara hace unos ocho años la majestuosa NEW WORLD. Era inevitable que tras los bandazos dados en unos títulos que no hacían justicia a su talento, probara una nueva inmersión en el cine de gangsters, tal y como éste es entendido en el país asiático. NIGHT IN PARADISE lo tiene todo para ser una gran película, y se esfuerza en ser original, no repetir fórmulas y aportar novedosos puntos de vista a un género que, de no cuidarse, corre el riesgo de caricaturizarse involuntariamente. El resultado, curiosamente, es fallido, farragoso, y con un error que la va a hacer ser olvidada en poco tiempo. Primero, es muy larga, y su amalgama de venganza épica, truculencia salpicante y coreografías por acumulación, sólo consiguen que nos acordemos de un puñado de títulos anteriores, como si de un extraño hall of fame se tratara. A lo largo de sus 130 minutos hay trazas de películas ya míticas, y que efectivamente iniciaron un camino con audacia y originalidad; ésta, sin ser un absoluto desastre, creo que sólo satisfará a los muy cafeteros del género. Al resto, donde me incluyo, les va a resultar un poco estomagante.

Saludos.

Got talent?

 

El director Park Hoon-jung es uno de los nombres más interesantes del cine coreano reciente. Autor de la estimable THE TIGER y de la notable NEW WORLD, hace gala de un dominio multidisciplinar que ya lo querría para sí alguno de los "habituales" del cine comercial americano. Puede que su punto más débil sea conectar al espectador a sus endiablados reveses dialécticos, lo que deriva en más de una laguna perceptiva. En este sentido, THE WITCH: PART 1. THE SUBVERSION, supone una especie de punto de partida hacia una vertiente menos adulta, aunque esto habría que matizarlo. Concebida como la primera parte de una trilogía, a mitad de camino de (ojo) SUPERMAN, MATRIX o NIKITA..., ustedes se preguntarán qué diantres significa la imagen que esto ilustra. Pues bien, a esto me refería con lo de la triple voltereta, porque gran parte de sus dos horas están dedicadas a la elaboración del personaje central, una joven de la que sólo sabemos que huyó, siendo niña, de un siniestro lugar, dando a parar a una granja, donde ha vivido una existencia normal, hasta que una amiga la anima a presentarse a un concurso de talentos y es localizada por... Sin desvelar nada más, me pesa enormemente no haber empatizado lo suficiente con esta historia, a la que se le nota mucho la descompensación entre el larguísimo preámbulo y el explosivo desenlace, donde afloran las referencias antes mencionadas, mientras que los dos primeros tercios van dirigidos a un potencial público juvenil, que asimismo tendrán que lidiar con la violencia explícita por venir. De hecho, me resultaría sorprendente ver que efectivamente se completa la trilogía, o que al menos la complete el propio Park Hoon-jung.

Saludos.

Pequeñas esperanzas

Es curioso, pero hace hoy exactamente dos años que hablé por aquí del anterior trabajo del coreano Park Hoon-jung, su excelente segunda película NEW WORLD. Casualidad o no, me encuentro ante su siguiente film, DAEHO (EL TIGRE), o como reza su leyenda "Una vieja historia sobre cazadores". Y me confirma dos cosas, que su director sigue intentando no parecerse mucho a otros nombres de la cinematografía coreana de género, y que, desgraciadamente, en este caso el resultado es irregular y, por momentos, cansino. La ambientación es lo mejor, trasladando la acción a la frontera de China con Corea en 1925, cuando ésta se encuentra bajo la ocupación japonesa, y se centra en la figura de uno de los últimos cazadores de tigres de la zona, que vive retirado junto a su hija, hasta que un oficial japonés le chantajea para que le ayude a cazar al último gran tigre que aún vive, con el que el cazador lleva obsesionado desde que dio muerte a su madre y, en un insólito acto de compasión, le perdonó la vida. No hay que ser muy inteligente para detectar las alegorías, cómo se desdoblan las vidas del cazador y el tigre, y cómo todos los pasos dados van en una única dirección: el encuentro final entre ambos, para ver si alguno está dispuesto a perdonar algo esta vez. Pero como decía, la película se pierde a base de presentar personajes irrelevantes y alargar una historia que ya hemos visto cientos de veces hasta unas innecesarias dos horas y media. A su favor, la incontestable figura de Choi Min-sik y una bellísima fotografía, que al menos no se relame en su propio virtuosismo. Ahora sí, el CGI del tigre canta por soleares...
Saludos.

La muerte del espejo

NEW WORLD es una película coreana (yo a Corea del Norte no lo considero un país, sino un criadero de ratas) en la que salen mafiosos coreanos bien vestidos, alguno más chulapo que otro, y donde se pegan más bien pocos tiros para el tipo de película que es, y casi todos al final. También hay policías, pero los policías van peor vestidos, porque ganan menos dinero y porque el hábito no hace al monje, digo yo. La policía ha infiltrado a un tipo en la organización mafiosa más importante de Corea (del Sur) durante una década, y éste, que a lo mejor no habría pasado de patrullero, allí ha ascendido a jefe de segunda línea. El jefe gordo (de los mafiosos) es deslizado a un pijama de madera como el que no quiere la cosa, así que se abren las primarias para ver quién será el sucesor. La gracia de la película es ni más ni menos que su ingeniosa premisa ¿Qué hará el infiltrado? ¿Acatará las órdenes de sus jefes en la policía para asestar el golpe definitivo que acabe con la organización criminal o cederá a la tentación de ser elegido como gran jefe de los mafiosos?... ¿A que está chula la idea? Pues ni más ni menos; NEW WORLD es un thriller muy Scorsese, capaz de acumular giros y más giros de guion sin que éste se resienta o se torne inverosímil; está fabulosamente interpretada y sus personajes son, ante todo, humanos atrapados por una situación que los supera. El coreano Park Hoon-jung ha conseguido, con su segunda película, uno de los mejores títulos del curso pasado; estaremos pendientes de él y lo sumaremos al ya largo listado de luminarias coreanas... del Sur. Peliculón para no moverse del asiento en más de dos horas.
Saludos.